'71年購入。

私がギターを始めたのは、ベースより二年遅れて'69年頃だった。
当時はフォーク大全盛。
私はフォークギターをただジャカジャカとかき鳴らすタイプの演奏が嫌いだった。
フォーク・ミュージックと言えども何かひと捻り、音使いにオリジナリティーを感じさせる工夫が欲しいといつも思っていた。
その中では【GARO】が割と凝った演奏をしていると感じていた。
【クロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤング】も複雑なコードを使って、素敵な音を奏でていたから興味を持っていた。
当時は本当は【エマーソン、レイク＆パーマー】【イエス】等を演奏したかったが『フォークの弾き語りも出来なければガールフレンドもできない』様な勢いのある時代だった。
そこで友達と【GARO】のコピーをした。
三部のコーラスをバッチリコピー。
ギターの変形コードも丁寧にコピーした。
しかしもっと複雑に、きらびやかに素敵にしてやりたかった。

やはり12弦ギターが必要だろう、と思った。
当時お世話になっていた吉祥寺ヒワタリ楽器の樋渡さんが薦めたのは、発売されて間もないYAMAHAの
FG-2500だった。
当時の高校生としては高い値段だったが、詰らない物を買って後悔したくはなかった。
又しても母親に強請り、たしか「日本舞踊や義太夫の稽古をちゃんとやる」という約束で買ってもらったように思う。(実際はその後もサボってばかりだった(^_^;)ゞ)

弦高が高くテンションが高いので、弾くのにはかなりの握力が必要だった。
ブリッジをサンドペーパーで削って、少しでも低くしようとしたが、あまり効果はなかった。
それでも当時の私は、握力を鍛えるのも修行の内だと思い、必死に弾いていた。
このギターはペグの配置がクラシックギターと同じなので、弦を替える時に苦労する。
12弦だから尚更始末が悪い。
張り替えの最中に弦が切れて跳ね返り、手の甲に突き刺さったこともあった。
弾き難い上に弦も取り替え難い。

しかし、このギターのきらびやかで重厚な音色は大したものなのである。
いまだに名器と言われる所以だ。

劇団に入るまではよく弾き、録音にも随分使った。
ラリー・コリエルの『ボレロ』や、渡辺香津美さんがマイク・マイニエリのアルバムに収めた12弦ギターの名演を聴いて触発されて、難しいテクニックにチャレンンジした事もあった。
複雑なコードを自分なりにあみ出して、曲の仕上げに大きな効果を出した事もあった。

最近はケースに収まったままだ。
弾くにはそれなりの覚悟と根性が必要だが、たまには弾かなければ。
また新しいアイデアを生み出すかもしれない。

このギターは我が家の唯一の12弦ギターとして、今後も君臨していくことであろう。


※写真は準備出来次第、順次載せます。